Praktische tips & regels in fotografie

Stel je voor: we lopen samen met de camera door de stad. Jij kijkt nieuwsgierig om je heen en vraagt: “Waar moet ik eigenlijk op letten?” Ik glimlach, want dat is precies waar fotografie vaak begint: bij de kleine praktische dingen die je foto’s meteen sterker maken. Maar vooral met kijken. Zien wat een ander niet ziet.
Nu ik veel van mijnkennis met jullie heb gedeeld wil ik graag afsluiten met een aantal praktisch tips die ik in de loop de jaren heb geleerd. Ja, veel door schade en schande.

Het eerste waar ik je op wijs, is hoe je je camera vasthoudt. Een foto kan nog zo mooi zijn, maar als hij bewogen is, valt hij tegen. Houd je camera stevig met twee handen, ellebogen dicht bij je lichaam. En merk je dat het licht zwakker wordt? Zoek steun tegen een muur of zet je voeten stevig neer. Zo voorkom je trillingen en blijft je beeld scherp.

Daarnaast heb ik een stevig statief van Benro. Zie het statief als een hulpmiddel, niet als een verplichting. Bij avondfotografie of landschappen geeft een statief rust en zekerheid, omdat je langere sluitertijden gebruikt. Maar bij snelle momenten of straatfotografie is het juist fijn om vrij te bewegen. Het gaat erom dat je weet wanneer het handig is, en wanneer het je in de weg staat.

Je vraagt welke lens je het beste kunt gebruiken. Voor beginners raad ik vaak een standaard zoomlens aan, bijvoorbeeld een 18-55mm. Daarmee kun je spelen met groothoek en een beetje tele, en ontdekken wat je zelf het leukst vindt. Later kun je altijd uitbreiden met een portretlens of groothoek, afhankelijk van jouw stijl. Let op, vele lenzen zijn niet goedkoop als je ze nieuw aanschaft. Acht- a negenhonderd euro ben je zo maar kwijt. Maar het mooie is dat de goede lenzen wel wardevast zijn. Je kan ze in de toekomst altijd weer doorverkopen.

En vergeet niet: je camera is je gereedschap. Zorg er goed voor. Houd de lens schoon met een zachte doek, bescherm je camera tegen regen en stof, en berg hem veilig op in een tas. Het klinkt simpel, maar een goed onderhouden camera geeft je betrouwbaardere resultaten en gaat langer mee.

Tot slot wil ik je iets meegeven over de regels in fotografie, de regels die we nu hebben besproken. Je hoort vaak over de regel van derden, balans of leidende lijnen. Dat zijn geen wetten, maar richtlijnen. Hulpmiddelen die generaties fotografen hebben ontwikkeld omdat ze vaak werken. Ze geven je een startpunt, een kompas. Maar de mooiste foto’s ontstaan vaak juist wanneer je die regels bewust breekt. Maar, breek ze bewust! Centreer je onderwerp als dat beter past bij je verhaal. Maak een foto uit balans als dat spanning geeft. Negeer lijnen als chaos jouw boodschap is. Het verschil tussen een beginner en een ervaren fotograaf? De ervaren fotograaf weet waarom hij de regel breekt. Eerst leer je de regels, daarna kun je improviseren – net als bij muziek. Fotografie is kunst, geen wiskunde. Er bestaan geen “foute” composities, alleen keuzes die wel of niet werken voor wat jij wilt vertellen.

Zo wordt fotografie een spel van techniek én creativiteit: je leert de basis, je ontdekt de hulpmiddelen, en uiteindelijk gebruik je ze op jouw manier om je eigen verhaal te vertellen.

Ik heb geprobeerd om middels deze blogs mijn kennis met jullie te delen. Ondanks dat ik al wat jaren fotografeer ben ik nog steeds een beginner. Althans, dat vind ik zelf. Ik leer nog iedere dag weer bij. Voornamelijk door het maken van fouten.
Mijn vraag aan jullie is dan ook om mij te voorzien van feedback. Feedback op mijn blogs, maar ook feedback op mijn foto’s die je voorbij ziet komen. En de kers op mn werk zou zijn is als je jullie eigen mooie foto’s zou willen delen met ons. Dat kan onder de diverse blogs, maar dat mag uiteraard een van mijn socials.